קישוט בלויה ב 1800
בעוד מוטיבים המתייחסים לאבל הנכבד שולטים לעתים קרובות בשיחות על תכשיטים ויקטוריאניים, היה הרבה יותר לקשט מאשר באבל ב 1800. מתוך סגנונות שהחזירו את המבטים הישנים יותר לאותם פופרים פופולריים במאה ה -20, תכשיטי התקופה הוויקטוריאנית לקחו צורות מעניינות ויפות.
01 מתוך 03
תכשיטים שחורים
זכוכית ויקטוריאנית שחורה וצבע אמייל צבוע אפר פין, c. 1890s. צילום על ידי ג 'יי ב סיגל עבור ChicAntiques.com בניגוד לאמונה הרווחת, תכשיטים עשויים מחומר שחור לא תמיד משוחק לסמל את האובדן של אדם אהוב במהלך המחצית השנייה של המאה ה -19. לפעמים לובש תכשיטים שחורים היה פשוט הצהרה אופנה, וזה היה שחוק מלבד השמלה אבל אבל המסורתי.
אז איך אתה אומר את ההבדל? אם חתיכת תכשיטים אין סוג כלשהו של סמליות אבל, אז אתה לא יכול להניח שזה היה שחוק כחלק השמלה אבל. לדוגמה, זכוכית שחורה - גם התייחסו כמו מטוס צרפתי - ואמייל ויקטוריאני אבנט אבנט המוצג כאן כנראה לא נוצר כמו חתיכת אבל ולא צריך להיות מסווג בצורה זו. אין לו סממני אבל בתוך העיצוב ואין לו שום סוג של "בזיכרון". אולי היא לבשה אשה באבל, אבל זה לא נעשה במיוחד למטרה זו כמו כל כך הרבה תכשיטים שחורים אחרים.
כדי ללמוד עוד על נושא זה, קרא: האם זה תכשיט האבל ויקטוריאני?
02 מתוך 03
סגנון גרלנד
טבעת בל טהור משולבת, משולבת. צילום באדיבות סותביס בסוף המאה ה -19, חלק מן התכשיטים ביותר בסגנון לה היה לבן לבן אבנים עם הגדרה מתכת לבן - ומעוצב בסגנון זר. המעדן היה סימן ההיכר של סגנון זה. מוטיבים של סרטים וקשתות, קורי עכביש ותחרה, עלים ופרחים השתלטו - כל דבר שהשאיל את עצמו לצורה מפותלת, ותמיד עם שפע של עפר. האבנים היו לעתים קרובות במצב של מילגרין , כדי להוסיף לאוויר של קצף מסובך. עיצובים חינניים היו סימטריים מאוד, בהשראת דפוסי הרוקוקו מהמאה ה -18.
אבל אם ההשראה הייתה בסגנון היסטורי, ההוצאה הביאה לידי ביטוי את הטכנולוגיה החדישה ביותר. היהלום היה אבן הבחירה, הודות לתפוקת ענק של מכרות היהלומים בדרום אפריקה בסוף המאה ה -18, אשר הגדילה מאוד את זמינותם של המנצצים (ובמחיר סביר), על פי קלייר פיליפס בתכשיטים: מימי קדם ועד ימינו . ההתקדמות של מלאכה של יצירת פנינים תרבותית עזר להפוך פנינים בכל מקום, מדי.
לבסוף, ההתפתחויות מטלורגיה עודדה פלטינה להיות הגדרה חובה. כוחו של המתכת הלבנה הזאת גרם לכך שאפילו מחרוזת גדולה יכולה להתבצע עם כמות קטנה יחסית של מתכת. החלקים היו מעוטרים, אך קלים.
הסגנון של גרלנד השתלט על כל מיני תכשיטים: tiaras, צמידים, שרשראות ו - זה אדוארדיאן / בל EEPque חתיכת - צווארון הכלב. צבעו הלבן-לבן והצלליות הזורחות שלו פרחו בכל שנות העשרים המוקדמות, עד למלחמת העולם הראשונה. הצורף קרטייה היה המתרגל הבכיר ביותר בסגנון הסטרלינג. עד סוף העשור הראשון, עם זאת, הופיעו צורות ליניאריות יותר כמו מבשר של דקו ארט לבוא לבוא.
03 מתוך 03
תכשיטי הרנסנס
תליון רנסנס לתחיית רנסנס בעיצוב תליון קסטלני רנסנס לתחייה, ג. 1800s. תמונה באדיבות prices4antiques.com רנסנס תחייה כפי שבאה לידי ביטוי תכשיטים הוא סגנון משוכלל, צבעוני פופולרי במחצית השנייה של המאה ה -19 כי יצא לחקות מוטיבים וסגנונות 15-17 המאה תכשיטים. דבר זה שיקף את חידוש התעניינותם של אמנים ובעלי מלאכה מתקופת הרנסנס, כגון הנס הולביין ובנוונוטו צ'ליני.
המאפיינים של תכשיט זה כוללים שימוש נרחב של מסגרות אמייל, תכשיטנים וגלולים של זהב בהיר, עיצובים של קואטרפויל או טרפוילים, שרשראות מתנדנדות, פנינים בארוק או קערות, במיוחד במרכז היצירה, וכן דמויות מפורטות - כמו פסלים בקנה מידה קטן - המתאר יצורים מיתולוגיים, קופידונים, או בעלי חיים. נתונים אלה היו לעתים קרובות מגולף משני צידי תכשיט, יצירת סצינה תלת מימדי. חלק מהמעצבים המכובדים הקשורים לתכשיטי רנסנס רויוול הם קסטלני, גואיליאנו, פוקה, לואי וג'ול ויז.
כמה חוקרים מאמינים שתכשיטים של רנסנס רביאל היו במקור מזויפים מכוונים של יצירות מהמאה ה -15, ה -16 וה -17 כדי לרמות את מספרם ההולך וגדל של האריסטוקרטים הוויקטוריאנים המעוניינים לאסוף אבני חן מתקופה קדומה זו.
תודה לך יוצא טרוי סגל, תורם סופר, על הסיוע שלה עם תכונה זו.